22h00
durée : 2h10
Fabrik'Théâtre
du 8 au 31 juillet
relâche les 14, 21, 28 juillet
tarif : 15€
tarif carte OFF : 10€
tarif enfant : 8€
théâtre
à partir de 7 ans
Turandot ou le congrès des blanchisseurs
Bertolt Brecht
Turandot est la dernière pièce de Brecht. En pleine crise économique, l’empereur convoque les intellectuels lors d’un grand congrès afin qu’ils justifient et expliquent au peuple la brusque dévaluation du coton. Dans cette comédie féroce, Brecht s’interroge sur le phénomène de la langue de bois et sur l’inefficacité de la pensée intellectuelle dans une société capitaliste décomplexée. La représentation se constitue comme une expérience dramaturgique collective, un théâtre-brouillon dans lequel huit comédiens interprètent 77 personnages avec fureur et jubilation.
Interprète(s) : Nicolas Cartier, Matthias Girbig, Estelle Lesage, Muriel Malguy, Emilie Paillard, Etienne Parc, Mirabelle Rousseau, Grégoire Tachnakian
Mise en scène : Mirabelle Rousseau
Dramaturgie : Muriel Malguy
Scénographie : Clémence Kazémi
Lumière : Laïs Foulc
Régie générale : Esther Silber
Son : Didier Léglise, Sylvie Gasteau
Régie son : Frédéric Reinhart
Régie lumière : Manon Lauriol
Production Théâtre Antoine Vitez, Aix en Provence, Collectif 12, Mantes la jolie, Compagnie T.O.C., Aide à la maquette et au compagnonnage de la DMDTS.
Fabrik'Théâtre - 99 places
Accès handicapé / Climatisation / Fauteuils / Gradins
Téléphone réservation
04 90 86 47 81
Téléphone administration
04 90 86 47 81
Directeur
Damien BAILLET
Responsable artistique
Joëlle RICHETTA
Lieu atypique et permanent d’Avignon, au fil des années, la Fabrik’Théâtre se fabrique. Ancienne carrosserie recarrossée, toujours en « chantier artistique », elle affirme sa volonté de s’inscrire dans la cité comme lieu d’accueil, où les différences prennent forme et vie. De même que tout acte de création est traversé par la question de la liberté, la question du positionnement d’un lieu est indispensable.
Positionnement citoyen avant tout en prise avec les palpitations sociales, positionnement pour un territoire artistique ouvert, pour un art du présent, qui, sans renier l’héritage du passé, se cherche loin du « prêt à penser ».
